Quels sont les meilleurs écrans PC pour la retouche photo ? Comparatif 2024

Bonne question ! Après tout, on trouve de très bons produits du côté des écrans PC bureautiques ou des modèles orientés gaming, alors pourquoi dépenser plus dans un écran dédié à la retouche photo, à la vidéo ou au graphisme ?

• Arts graphiques : un niveau d'exigence supérieur
  
  Les artistes et créateurs ayant recours aux outils numériques et informatiques connaissent bien les avantages à travailler avec du matériel de qualité ; on pense par exemple aux boitiers et aux objectifs pour les photographes, des éléments généralement scrutés très attentivement. Le cas de la photographie est un exemple intéressant, car s'il est tentant d'investir dans un nouvel objectif lorsque cela est possible, il ne faut pas en oublier qu'un écran dédié aux arts graphiques présente bien des intérêts par rapport à un écran PC standard. Tout d'abord, ces écrans bénéficient d'un suivi très rigoureux une fois qu'ils ont quitté la chaine de production, les exemplaires sont généralement calibrés avec précision, montrent des dalles bien plus homogènes que les écrans classiques et offrent des garanties très pertinentes en termes de restitution des couleurs, de gamma, de contraste, d'uniformité ou d'espace de couleur. En clair, ces dalles affichent plus de couleurs et de nuances le tout avec une grande fidélité, qui varie tout de même en fonction des modèles. L'autre intérêt est de profiter de fonctionnalités et de technologies utiles à votre activité, l'HDR par exemple, ou qui ont été développées dans un but précis.

À vrai dire le choix de l'écran dépend de votre activité, de votre niveau d'exigence, de vos besoins précis et bien évidemment de votre budget. Ces paramètres dépendent en grande partie d'un seul et même facteur : à savoir si vous exercez dans votre domaine en tant qu'amateur, passionné ou professionnel. Il va de soi qu'un débutant n'aura ni le même budget ni les exigences et les connaissances techniques pointues d'un professionnel qui doit répondre aux besoins spécifiques de ses clients. L'activité en elle-même conditionne également le choix de votre écran, car de la photo à l'impression, en passant par le montage vidéo ou le graphisme, les besoins évoluent et divergent notamment en fonction du support (Internet, papier, télévision, etc.).

Plusieurs technologies de dalles sont aujourd'hui sur le marché. Comme nous avons pu le voir avec nos différents comparatifs d'écrans, les caractéristiques, performances et qualités d'affichage des dalles sont bien différentes suivant la technologie utilisée.

Nous n'allons pas revenir ici sur chaque type de dalles, mais si cela vous intéresse vous trouverez bien plus d'informations avec notre guide d'achat dédié aux écrans gaming. Nous avons en effet logiquement écarté les dalles TN de ce comparatif d'écran arts graphiques, contre-indiquée pour un usage professionnel, ainsi que les dalles VA qui présentent certes des avantages, mais reste en deçà des deux autres technologies que nous allons évoquer ci-dessous.

• La technologie IPS (In-Plane Switching) : elle représente aujourd'hui le meilleur compromis pour les créateurs, d'abord du point de vue du tarif car les dalles IPS sont autrement moins couteuse que les dalles OLED, mais surtout car, hormis leur temps de réponse plus élevé que la moyenne, ces dalles offrent bien des avantages en comparaison des dalles TN et VA. Dans les faits les moniteurs IPS possèdent les angles de vision les plus larges, proposent une excellente reproduction des couleurs, mais offrent aussi désormais des contrastes tout à fait satisfaisants, ce qui était moins le cas il y a quelques années.
  
• La technologie OLED (Organic Light-Emitting Diode) : les dalles OLED sont extrêmement prometteuses, mais surtout encore assez rares et donc très couteuses. La technologie OLED affiche en effet des performances hors du commun et possède des atouts qui la placent bien au-dessus des autres types de dalles. Elle fait la promesse de temps de réponse très rapide (de l'ordre de 0.5 ms en moyenne), de contrastes infinis, d'angles de vision très larges, d'une reproduction des couleurs au moins aussi qualitative que l'IPS ; en bref, de fabuleuses perspectives. À l'heure actuelle, quelques écrans OLED ont commencé à faire leur apparition dans l'univers gaming, mais aussi dans le secteur des arts graphiques. Eizo a ainsi lancé son premier écran OLED, le Foris Nova, un modèle de 21.6 pouces pour une définition de 3840 x 2160p dédié à une clientèle professionnelle. ASUS s'est également positionné avec une offre similaire via son modèle Pro Art PQ22UC, une référence qui repousse les limites, visuelles comme tarifaires.

Lorsqu'il s'agit de travailler des images ou de la vidéo dans de bonnes conditions, il semble logique que plus l'écran est grand, plus cela est agréable, confortable et favorise la productivité. Malgré tout, un écran de 24 pouces peut encore être pertinent, pour maitriser votre budget ou bien pour acquérir deux, voire trois, écrans et profiter d'une configuration multi-screen. Nous sommes également assez nombreux à utiliser l'écran en complément d'un ordinateur portable, ce qui facilite un minimum l'organisation du travail et accorde un espace supplémentaire.

Les configurations multi-écrans sont donc préférables, mais représentent souvent un investissement assez lourd. À ce titre, choisir de partir sur une taille de diagonale supérieure ou bien sur un écran panoramique peut s'avérer être un choix tout à fait pertinent. Les écrans de 27 pouces offrent déjà un bel espace de travail, tandis que les écrans au format panoramique - ou ultrawide - sont un excellent compromis à une configuration à plusieurs écrans.

La question de la définition est quant à elle assez classique puisqu'il s'agit du nombre de pixels que l'écran affiche, en hauteur et en largeur. Cette valeur est à mettre en rapport avec la taille de l'écran pour connaitre sa résolution qui s'exprime en ppp (points par pouce), autrement dit la densité - le nombre - de pixels sur un pouce. À diagonale égale, plus la définition est élevée et plus le pitch (l'écart entre deux pixels) est court, cela se traduit par une meilleure précision, une grande finesse et une netteté accrue. Choisir un écran 4K semble donc idéal pour les créateurs, seulement il faut prendre en compte le tarif de ces écrans, la nécessité de posséder une carte graphique dédiée et surtout bien vérifier la compatibilité avec vos logiciels et outils de création.

Lorsque l'on parle d'espace couleur, pour un écran, un appareil photographique, une imprimante et ainsi de suite, il s'agit de connaitre les capacités de l'appareil à reproduire un ensemble de couleurs appelé gamut.

Pour comparer et distinguer facilement les différents gamuts, on utilise généralement un diagramme chromatique CIE 1931. Ce diagramme permet de visualiser et comparer les différents gamuts par rapport à l'ensemble des couleurs perceptibles par la vision humaine, il reste cependant réducteur par rapport à un modèle 3D, mais facilite la compilation des différents gamuts. Ainsi, sur le schéma suivant l'espace en forme de fer à cheval représente la gamme complète de chrominances perceptibles par l'œil humain. Les triangles colorés montrent quant à eux la couverture colorimétrique pour un gamut donné, ici Adobe RGB, sRGB, NTSC 92 et JMPA Color.

Comme le montre le diagramme ci-dessus, plus le triangle du gamut est grand et plus l'espace couleur qu'il occupe est large, mais attention, cela ne signifie pas forcément que la qualité d'image de l'écran sera meilleure s'il couvre un grand espace colorimétrique. D'autres critères sont en effet à prendre en compte : type de dalle, fidélité de restitution, profondeur des couleurs, etc.

Le sRGB est l'espace couleur que l'on rencontre le plus souvent, c'est celui qui est utilisé pour une majorité d'applications et évidemment sur Internet, son équivalent en vidéo est le Rec. 709. Ils conviennent généralement à la plupart des utilisateurs, mais ceux ayant des besoins plus poussés comme c'est le cas des professionnels du montage vidéo, de la retouche photo ou de l'impression, se tourneront vers des gamuts plus étendus affichant des nuances plus complexes, avec l'Adobe RGB pour la photo, mais aussi le DCI-P3 et l'HDR pour la vidéo.

Les questions abordées ci-dessus, concernant le nombre de pixels ou les espaces de couleurs, reviennent souvent dans les débats lorsqu'il s'agit de choisir un écran destiné à l'art graphique. La profondeur de couleur est un sujet qui revient aujourd'hui lui aussi au centre des discussions, notamment grâce à la démocratisation de l'HDR.

Qu'est-ce que la profondeur de couleur ? Pour faire simple, il s'agit du nombre de bits utilisé pour coder la couleur de chaque pixel. Plus cette valeur est élevée et plus l'échelle de couleur est large. Un affichage de 8 bits indique ainsi que 256 nuances de rouge, de vert et de bleu (RGB) sont disponibles, ce qui représente un total de plus de 16,7 millions de couleurs. En réalité l'affichage 8 bits suffit amplement pour la plupart des activités, d'ailleurs la grande majorité des moniteurs ne gère que le 8 bits. Mais une profondeur de couleur plus élevée est loin d'être dénuée d'intérêt, ce qui est notamment vrai pour l'affichage 10 bits puisque les contenus vidéos réalisés en 4 K ou en HDR ont recours à un encodage 10 bits.

Dans les faits, une profondeur de couleur de 10 bits permet d'obtenir 1024 nuances pour chaque couleur primaire (RGB), un total qui dépasse donc le milliard de couleurs disponibles. Évidemment, si l'on regarde uniquement ce chiffre il est facile d'en déduire qu'un affichage 10 bits est plus pertinent pour un usage créatif, mais il ne faut pas oublier que les couleurs restent limitées par rapport à l'espace colorimétrique que vous utilisez. L'autre paramètre restrictif émane directement de votre configuration hardware, à savoir que toutes les cartes graphiques ne gèrent pas le 10 bits. NVIDIA est passé au 10 bits avec ses GPU GeForce série 200, mais ils ne supportent malheureusement pas les logiciels professionnels tels qu'Adobe Photoshop et Premiere Pro, il faut pour cela être équipé d'une carte graphique Quadro (chez NVIDIA) ou Radeon Pro (chez AMD), accessoirement passer via DisplayPort et disposer d'un budget conséquent.

Oui, la sonde de calibrage est un outil clairement indispensable pour profiter au mieux de votre écran ! La raison est on ne peut plus simple : l'œil humain n'est pas capable de réaliser des mesures précises, il vous aidera au mieux à régler les paramètres de votre écran à votre guise, de manière subjective et aléatoire, mais pas avec la précision d'un colorimètre qui permet un étalonnage optimal.

La sonde de calibration, ou colorimètre permet d'ajuster finement et précisément les paramètres critiques pour votre écran : contraste, luminosité, gamma, température des couleurs et ainsi de suite. Le but est de garantir sa fidélité à reproduire les couleurs, sa gestion des couleurs. Les écrans haut de gamme intègrent souvent un colorimètre et chaque sonde est évidemment fournie avec logiciel qui permet de créer des profils ICC. Si votre budget le permet, il est essentiel d'acquérir une sonde même si celle-ci n'est qu'un modèle d'entrée de gamme. La bonne nouvelle c'est que les prix ont largement baissé ces dernières années et l'on trouve désormais des sondes tout à fait convenables.